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Art Contemporain De L'Après-Guerre À Nos Jours

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GÉRARD SCHNEIDER (1896 - 1986) Opus 18 K, composition abstraite sur fond bleu, 1972 Acrylic on canvas, signed, dated lower left, titled, dated on reverse and bearing the Gallery Klopfer's label 46 1/16 x 35 3/8 in. “You have to see abstract painting as you would listen to music, feel the emotional interiority of the work without trying to identify it with any kind of figurative representation. What's important, then, is not to see the abstract, but to feel it (...) The abstract is the liberation from all external conditioning (...). I would liken this approach to musical improvisation (...): it is improvisation, spontaneous creation.”

GÉRARD SCHNEIDER (1896 - 1986) 作品 18 K，蓝色背景上的抽象构图，1972 年 布面丙烯，左下方有签名和年代，背面有标题和年代，并带有 Galerie Klopfer 标签 116 x 89 厘米 这件作品的编号为 GS-T-72-005，收录在杰拉德-施奈德的绘画作品目录中。 出处 意大利米兰 Lorenzelli 画廊 私人收藏，意大利米兰 克劳普弗画廊*，苏黎世，瑞士 私人收藏，法国 展览 1972 年 "热拉尔-施耐德"，8 月 25 日至 9 月 25 日，法国戛纳卡瓦列罗画廊 1972 年，卡瓦列罗画廊，法国戛纳 1974 年，"热拉尔-施奈德，油画"，10 月 11 - 31 日，戛纳，法国 1974 年，青年与文化之家 Les Hauts de Belleville，法国巴黎 参考书目 Gérard Xuriguera (pref.) | Georges Boudaille, "Schneider", 展览目录, 巴黎, Les Hauts de Belleville 青年文化之家 (1974 年 10 月 11-31 日), s. l., s. n., 1974, repr. "你必须像听音乐一样欣赏抽象画，感受作品的内在情感，而不要试图将其与任何具象的表现形式相提并论。因此，重要的不是去看抽象画，而是去感受抽象画（......）。 是摆脱所有外部条件的自由（......）。我将这种方法比作音乐的即兴创作（......）：它是即兴的，自发的创作"。

GÉRARD SCHNEIDER (1896 - 1986)

GÉRARD SCHNEIDER (1896 - 1986) Opus 18 K, composition abstraite sur fond bleu, 1972 Acrylique sur toile, signée, datée en bas à gauche, titrée, datée au dos et portant l'étiquette de la Galerie Klopfer 116 x 89 cm 46 1/16 x 35 3/8 in. Cette oeuvre figure sous le numéro GS-T-72-005 du catalogue raisonné de l'oeuvre peint de Gérard Schneider. PROVENANCE Galerie Lorenzelli, Milan, Italie Collection particulière, Milan, Italie Galerie Klopfer*, Zürich, Suisse Collection privée, France EXPOSITIONS 1972 « Gérard Schneider », 25 août - 25 sept. 1972, Galerie Cavalero, Cannes, France 1974 « Gérard Schneider, huiles », 11 - 31 oct. 1974, Maison des Jeunes et de la Culture Les Hauts de Belleville, Paris, France BIBLIOGRAPHIE Gérard Xuriguera (préf.) | Georges Boudaille, « Schneider », cat. expo., Paris, Maison des Jeunes et de la Culture Les Hauts de Belleville (11-31 oct. 1974), s. l., s. n., 1974, repr. n. p. Gérard Schneider Gérard Schneider, né en 1896 à Sainte-Croix et mort en 1986 à Paris est un peintre Suisse, naturalisé français en 1946. Rattaché au courant de l’abstraction lyrique et proche des cercles surréalistes, il fait partie des pionniers de l’abstraction en Europe. Détachant cette dernière de toute référence au monde réel perceptible, il expérimente une peinture esthétique et radicale. Ami sincère de Georges Mathieu, Hans Hartung et Pierre Soulages, son travail s’exporte rapidement à l’international au côté des leurs et il enchaîne dès 1950 les expositions dans les galeries les plus prestigieuses. « Une peinture est un tout organisé, un ensemble de relations entre des formes, lignes, surfaces colorées sur lesquelles viennent se faire ou se défaire les sens qu’on lui prête. » — Gérard Schneider in Entretiens sur l’Art abstrait, Pierre Cailler, 1964

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GÉRARD SCHNEIDER (1896 - 1986) Sans titre, 1975 Acrylic on paper mounted on canvas, signed and dated lower right 19 11/16 x 25 19/32 in.

GÉRARD SCHNEIDER (1896 - 1986) 无题》，1975 年 纸上丙烯，裱在画布上，右下方有签名和日期 50 x 65 厘米 买家将获得由杰拉德-施奈德档案馆出具的鉴定证书，该作品也将收录在艺术家的作品目录中。 出处 比利时私人收藏

GÉRARD SCHNEIDER (1896 - 1986) Sans titre, 1975 Acrylique sur papier marouflé sur toile, signée et datée en bas à droite 50 x 65 cm Un certificat d'authenticité des Archives Gérard Schneider sera remis à l'acquéreur, cette oeuvre sera incluse au catalogue- raisonné de l'artiste. PROVENANCE Collection privée, Belgique

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ZAO WOU-KI (1921 - 2013) Sans titre, 2000 Ink on rice paper, signed and dated lower right 39 49/64 x 41 47/64 in.

ZAO WOU-KI (1921 - 2013) 这幅抽象的纸上水墨画创作于 2000 年，是一件成熟的作品，也是赵无极激进美学研究的典型代表。这是对脆弱的颂歌，它是在一平方米的极细宣纸上创作的，充分展示了艺术家的精湛技艺。如果颜料的流动性太强，纸张就会无可挽回地破裂，就像一阵风、一个错误的动作或一支太干的画笔都足以破坏构图一样。 对赵无极来说，创作过程是一个庄严的时刻。起初，他试图远离中国祖先的美学教诲，但最终还是逐渐回归。他将这一传统与他在巴黎新学院派艺术家中发现的激进主义相融合，创造出一个无国籍、多文化的视觉世界，其模糊的代码呼唤着某种形式的普遍性。 这组黑点看似简单，背后却隐藏着高水平的专业技术和细致的美学研究。单色的构图让观者可以自由解读，从而产生各种可能性。连绵不断的笔触创造出一幅全景图，厚重的斑块和细腻的笔触交替使用，产生了平衡的效果。 "赵无极将墨汁倒在空心石上......他拿出一支白色的毛笔，笔头有 15 厘米长......他用水将笔头浸湿......他将笔头靠近石头，然后用墨汁浸湿......墨片放在工作室的地板上......赵无极跪在墨片旁边......他说空间必须安排好...... "艺术家赠与现任主人。 作为艺术家赠与现任主人的礼物，这幅此前从未面世的作品将于 11 月首次在市场上亮相。

ZAO WOU-KI (1921 - 2013)

ZAO WOU-KI (1921 - 2013) Sans titre, 2000 Encre sur papier de riz, signée et datée en bas à droite 101 x 106 cm Cette oeuvre est répertoriée dans les archives de la Fondation Zao Wou-Ki. PROVENANCE Offert par l'artiste au propriétaire actuel Collection privée, Neuilly-sur-Seine Cette encre abstraite sur papier, réalisée en 2000, est une oeuvre mature, une forme de quintessence du travail de recherche de Zao Wou-ki d’une esthétique radicale. Ode à la fragilité, elle est réalisée sur un papier de riz d’un mètre carré, extrêmement fin, démontrant de la pleine compétence technique de l’artiste. En effet, une peinture trop liquide risquerait de briser irrémédiablement le papier, de même qu’un coup de vent, un faux mouvement ou un pinceau trop sec suffiraient à ruiner la composition. Chez Zao Wou-ki, le processus de création est un moment maïeutique solennel. Cherchant à se démarquer dans un premier temps des enseignements esthétiques de la Chine ancestrale, il finit par pourtant y revenir progressivement. Épousant cette tradition, qu’il métisse en la confrontant à la radicalité qu’il découvre auprès des artistes de la nouvelle école de Paris, il se créée un univers visuel apatride et multiculturel, dont les codes brouillés appellent à une certaine forme d’universalité. Cet amas de taches noires, derrière une apparente simplicité, cache un savoir-faire technique très poussé et une recherche esthétique méticuleuse. La composition monochromatique laisse le spectateur libre de toute interprétation, permis d’entrevoir tout un ensemble de possibles. L’enchainement tempétueux des coups de pinceaux compose un panorama dont l’alternance entre taches épaisses et touches plus fines produit un résultat équilibré. « Zao Wou-Ki verse l’encre sur la pierre creuse… Il décroche un pinceau dont la touffe blanche mesure une bonne quinzaine de centimètres… Il mouille d’eau la touffe… Il l’approche de la pierre et la mouille d’encre… La feuille d’encre est par terre, sur le parquet de l’atelier… Zao Wou-Ki s’agenouille à côté d’elle… Il faut, dit-il, disposer l’espace. »¹ Don de l’artiste au propriétaire actuel, cette oeuvre inédite sera présentée pour la toute première fois sur le marché. ¹ Bernard Noël, Encres, 1989, éditions de la librairie Séguier.

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ANDRÉ MARFAING (1925 - 1987) Sans titre, 1968 Oil on canvas, signed and dated lower left 8 21/32 x 6 19/64 in. André Marfaing, born in Toulouse in 1925 and died in Paris in 1987, was one of the leading French figures of the informal painting movement. He became friends with Alfred Manessier and Pierre Soulages in the 1950s, and their direct influence on his work could be tangibly felt from the outset. However, far from being a mere follower, he developed his unique aesthetic, alongside that of the greatest names of his time. Having died at the age of 62, his career did not last as long as the one of Pierre Soulages, but the quality of his work certainly rivals that of the Occitan painter. Long in the shadow of the master of outrenoir, André Marfaing stood out for his contrasting, binary canvases, reflecting a quest for the absolute. He wrote: “Light moves me more than colour”, "Black and white seem to me to have the character of simplicity, absoluteness and rigour that suits me”. This oil on canvas from 1968 is an exemplary illustration of these words: representing the never-ending confrontation between light and darkness, the two 'non-colours' seem to flow towards each other, each invading the space of its antagonist, unable to resolve themselves to a consensual neutrality.

ANDRÉ MARFAING (1925 - 1987) 无题》，1968 年 布面油画，左下方有签名和年代 布面油画，左下方有签名和年代 22 x 16 厘米 8 21/32 x 6 19/64 英寸 出处 购自巴黎 La Roue 画廊 后经家族传承 安德烈-马尔法因作品目录中的参考编号为 0529，1968L。照片拍摄完成后离开工作室时签名并注明日期。 安德烈-马尔法因 1925 年出生于图卢兹，1987 年逝世于巴黎，是法国非正式绘画运动的主要代表之一。20 世纪 50 年代，他与阿尔弗雷德-马内西埃和皮埃尔-苏拉日成为朋友，并立即感受到了他们对其作品的直接影响。然而，他绝非仅仅是一个追随者，而是与同时代最伟大的艺术家们一起，发展出了自己独特的审美观。他在 62 岁时去世，职业生涯不如皮埃尔-苏拉吉（Pierre Soulages）长，但其作品的质量绝对可以与这位奥克萨画家相媲美。安德烈-马尔法因长期处于 "outrenoir "大师的阴影之下，他的画作对比强烈、二元对立，反映了对绝对的追求。他自己曾写道："光比色彩更能打动我"，"黑与白在我看来具有适合我的简洁、绝对和严谨的特性"。这幅创作于 1968 年的布面油画就是对这句话的最好诠释：代表着光明与黑暗之间永无休止的对抗，两种 "非色彩 "似乎在相互流动，各自侵占着对立面的空间，无法达成一致的中立。

ANDRÉ MARFAING (1925 - 1987)

ANDRÉ MARFAING (1925 - 1987) Sans titre, 1968 Huile sur toile, signée et datée en bas à gauche Oil on canvas, signed and dated lower left 22 x 16 cm 8 21/32 x 6 19/64 in. PROVENANCE Acheté à la galerie La Roue, Paris Puis transmis familialement Référencé au catalogue raisonné de l'œuvre d'André Marfaing sous le numéro 0529, 1968L. Signée et datée postérieurement à la prise de photographie de sortie de l'atelier. André Marfaing, né à Toulouse en 1925 et mort à Paris en 1987, est un des plus grands représentants Français du courant de la peinture informelle. Il se lie d’amitié avec Alfred Manessier et Pierre Soulages dès les années 1950 et leur influence directe sur son travail se fait immédiatement ressentir. En revanche, loin de n’être qu’un suiveur, il développe individuellement sa propre esthétique, en parallèle de celle des plus grands noms de son époque. Décédé à l’âge de 62 ans, sa carrière n’aura pas la longévité de celle de Pierre Soulages, mais la qualité de sa production rivalise très certainement avec celle du peintre Occitan. Longtemps resté dans l’ombre du maître de l’outrenoir, André Marfaing se démarque par des toiles contrastées, binaires, refletant d’une recherche d’absolu. Il écrivait lui-même : « La lumière me touche plus que la couleur. », « Le noir et le blanc me semblent avoir le caractère de simplicité, d’absolu et de rigueur qui me convient ». Cette huile sur toile de 1968 illustre ces propos avec exemplarité : représentant le sempiternel affrontement entre lumière et obscurité, les deux « non-couleurs » semblent couler l’une vers l’autre, chacune envahissant l’espace de son antagoniste, incapables de se résoudre à une neutralité consensuelle.

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PARVINE CURIE (né en 1936) Banyan, 1981 - 1982 Sculpture of teck wood, in two pieces 32 9/32 x 32 43/64 x 27 9/16 in. Parvine Curie, who is now 87, is a French sculptor belonging to the New School of Paris. Strongly influenced by Spain and pre- Columbian culture, her travels have given her a clean, austere aesthetic, sublimating the simplicity of the rustic materials she uses. Her architectural sculptures are inspired by the places she visits, from Mayan pyramids and Hindu temples to Romanesque churches and troglodyte dwellings. Mystical and protective, most of them bearing the name of “mother”, they refer to the entrails of Gaia, whose ancient, shamanic presence would seem to fill the space with songs more ancient than the first men.

PARVINE CURIE (né en 1936) 榕树，1981 - 1982 柚木雕塑，两块相扣 82 x 83 x 70 厘米 出处 巴黎私人收藏 参考书目 集体作品；帕尔文-居里；巴黎 Prisme 收藏馆，1982 年；作品转载于第 109 页（图 1） 现年 87 岁的法国艺术家帕尔文-居里是巴黎新派雕塑家。她深受西班牙和前哥伦布文化的影响，她的旅行赋予了她精致、朴素的审美观，升华了她所使用的质朴材料。她的建筑雕塑灵感来源于她所到过的地方，从玛雅金字塔和印度庙宇到罗马式教堂和蛙人住所。这些雕塑具有神秘感和保护性，其中大部分以 "母亲 "命名，指的是盖亚的内脏，盖亚古老而萨满教的存在似乎让空间充满了比人类还要古老的歌声。

PARVINE CURIE (né en 1936)

PARVINE CURIE (né en 1936) Banyan, 1981 - 1982 Sculpture en bois de teck, en deux morceaux imbriqués 82 x 83 x 70 cm PROVENANCE Collection privée, Paris BIBLIOGRAPHIE Ouvrage collectif | Parvine Curie | Collection Prisme, Paris, 1982 | oeuvre reproduite page 109 (fig.1) Artiste française de 87 ans, Parvine Curie est une sculptrice appartenant à la nouvelle école de Paris. Très influencée par l’Espagne, ainsi que par la culture précolombienne, ses voyages lui insufflent une esthétique épurée, austère, sublimant la simplicité des matériaux rustiques qu’elle exploite. Architecturales, ses sculptures lui sont inspirées par les lieux qu’elle visite, des pyramides Mayas aux temples Hindous en passant par les églises romanes et les habitations troglodytes. Mystiques, protectrices, portant la plupart du temps le nom de « mère », elles renvoient aux entrailles de Gaïa dont la présence ancienne et chamanique semble emplir l’espace de chants plus anciens encore que les premiers hommes.

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KIM TSCHANG-YEUL (1929 - 2021) Gouttes, 1992 Oil on canvas, signed and dated on the canva's right edge 14 11/64 x 11 13/16

KIM TSCHANG-YEUL (1929 - 2021) 水滴，1992 年 布面油画，画布右边缘有签名和日期 36 x 30 厘米 出处 私人收藏，比利时克诺克罗宾逊艺术画廊 2011 年由后者在纽约市购得（可能是在罗画廊）

ISABELLE DE BORCHGRAVE (née en 1946)

ISABELLE DE BORCHGRAVE (née en 1946) Kaftan Bahar, 2004 Technique mixte et collage sur papier, édition de 10 Mixed media and collage on paper, edition of 10 145 x 126 cm 57 3/32 x 49 39/64 in. PROVENANCE Collection privée, Belgique

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CÉSAR (1921 - 1998) Seinqe, c. 1965 Bronze with silvered patina, signed on reverse 1 37/64 x 1 19/64 x 0 35/64 in.

CÉSAR (1921 - 1998) Seinqe，约 1965 年 青铜镀银，背面有签名 4 x 3.3 x 1.4 厘米 这件作品被列入 Denyse Durand-Ruel 夫人档案，编号为 767。 出处 法国私人收藏

CÉSAR (1921 - 1998)

CÉSAR (1921 - 1998) Seinqe, c. 1965 Bronze à patine argentée, signé au dos 4 x 3.3 x 1.4 cm Cette oeuvre est répertoriée dans les archives de Madame Denyse Durand-Ruel sous le numéro 767. PROVENANCE Collection privée, France

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CÉSAR (1921 - 1998) Compression in gold, signed, bears the C.B. hallmark. 18k (750) gold, rose-cut diamond 1 57/64 x 19/32 x 19/32 in.

CÉSAR (1921 - 1998) 18K（750）金，玫瑰式切割钻石。 重量：55.8 克 尺寸：4.8 x 1.5 x 1.5 厘米 买家将获得由艺术家签名的鉴定证书。 出处 私人收藏，东南地区

CÉSAR (1921 - 1998) Compression en Or, signée, porte le poinçon de maitre C.B. Or 18k (750), Diamant taille rose. Pb.: 55.8 gr 4.8 x 1.5 x 1.5 cm Un certificat d'authenticité signé par l'artiste sera remis à l'acquéreur. PROVENANCE Collection privée, région Sud-Est

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ARMAN (1928 - 2005) Successivement, 1990 Broche of 18k (750) - 28.5gr gold| Argeco foundery, signed lower part and numbered 5/8 on reverse 2 3/4 x 1 37/64 x 0 25/64 in.

ARMAN (1928 - 2005) Successively, 1990 18K (750) 金胸针 - 28.5 克；Argeco fondeur，底部有签名，背面有编号 5/8 7 x 4 x 1 厘米 买方将获得由艺术家书写的鉴定证书。 出处 私人收藏，蒙彼利埃

ARMAN (1928 - 2005)

ARMAN (1928 - 2005) Successivement, 1990 Broche en or 18k (750) - 28.5 gr | Argeco fondeur, signée en bas et numérotée 5/8 au dos 7 x 4 x 1 cm 2 3/4 x 1 37/64 x 0 25/64 in. Un certificat d'authenticité rédigé par l'artiste sera remis à l'acquéreur.

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DADO (1933 - 2010) Sans titre, 2005 Gouache and mixed media on paper signed and dated lower part, traces of paint on the back 29 59/64 x 20 55/64 in.

DADO (1933 - 2010) 无题》，2005 年 纸上水粉和混合媒介，底部有签名和年代，背面有颜料痕迹 76 x 53 厘米 出处 艺术家赠与现藏家

DADO (1933 - 2010)

DADO (1933 - 2010) Sans titre, 2005 Gouache et technique mixte sur papier signée et datée en bas, traces de peinture au verso 76 x 53 cm PROVENANCE Offert par l'artiste au propriétaire actuel

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DADO (1933 - 2010) Sans titre, 2005 Gouache and mixed media on cardboard signed and dated lower part 29 59/64 x 20 55/64 in.

DADO (1933 - 2010) 无题》，2005 年 卡片上的水粉画和混合媒介，底部有签名和日期 76 x 53 厘米 出处 艺术家赠与现拥有者

DADO (1933 - 2010) Sans titre, 2005 Gouache et technique mixte sur carton signée et datée en bas 76 x 53 cm PROVENANCE Offert par l'artiste au propriétaire actuel

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DADO (1933 - 2010) Sans titre, 2003 Oil on wood panel signed and dated lower left, traces of paint on reverse 14 9/16 x 12 1/64 in.

DADO (1933 - 2010) 无题，2003 年 木板油画，左下方有签名和年代，背面有颜料痕迹 37 x 30.5 厘米 出处 艺术家赠与现拥有者

DADO (1933 - 2010) Sans titre, 2003 Huile sur panneau de bois signée et datée en bas à gauche, traces de peinture au verso 37 x 30.5 cm PROVENANCE Offert par l'artiste au propriétaire actuel

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DADO (1933 - 2010) Sans titre, 2003 Oil on wood panel, signed and dated lower right 14 9/16 x 12 1/64 in.

DADO (1933 - 2010) 无题》，2003 年 木板油画，右下方有签名和年代 37 x 30.5 厘米 出处 艺术家赠与现拥有者

DADO (1933 - 2010) Sans titre, 2003 Huile sur panneau de bois, signée et datée en bas à droite 37 x 30.5 cm PROVENANCE Offert par l'artiste au propriétaire actuel

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BULTEAU MICHEL ET DADO La Conjuration des spectres, printed on BFK Rives paper, signed and numbered 5/30. Etching on the first page. Signed dedication. 12 63/64 x 10 15/64 x 0 19/32 in.

BULTEAU MICHEL ET DADO La Conjuration des spectres》，用 BFK Rives 纸印刷，已签名并编号 5/30，包括第一页上的蚀刻版画。扉页上有签名献词。作者：Bulteau Michel 和 Dado； 33 x 26 x 1.5 厘米 随书附赠：皮埃尔-贝当古；《Voyage sur la planète innommée》；达多插图；Éditions de l'Imprimerie Nationale，巴黎，1990 年 出处 比利时私人收藏

BULTEAU MICHEL ET DADO

BULTEAU MICHEL ET DADO La Conjuration des spectres, imprimé sur papier BFK Rives, signé et numéroté 5/30, comprenant une eau-forte en première page. Dédicace signée en page de garde. Bulteau Michel et Dado| 33 x 26 x 1.5 cm On y joint l'ouvrage : Pierre Bettencourt | Voyage sur la planète innommée | illustrations de Dado | Éditions de l'Imprimerie Nationale, Paris, 1990 PROVENANCE Collection privée, Belgique

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VALERIO ADAMI Boat sales, 2015 Acrylic on canvas, signed, dated and titled on reverse 45 15/32 x 35 3/64 in.

VALERIO ADAMI 船只销售，2015年 布面丙烯，背面有签名、年代和标题 115.5 x 89 厘米

VALERIO ADAMI

VALERIO ADAMI Boat sales, 2015 Acrylique sur toile, signée, datée et titrée au dos 115.5 x 89 cm

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ÉRIC POITEVIN (né en 1961) Mangiennes, 2000 Chromogenic print on aluminium, edition 2/3 1A.P. 68 57/64 x 86 39/64 in.

ÉRIC POITEVIN (né en 1961) 曼吉尼，2000 年 铝制铬版印刷，2/3 版 1A.P. 175 x 220 厘米 出处 内尔松-弗里曼画廊，巴黎，2010 年 私人收藏，法国

ÉRIC POITEVIN (né en 1961)

ÉRIC POITEVIN (né en 1961) Mangiennes, 2000 Tirage chromogénique sur aluminium, édition 2/3 1A.P. 175 x 220 cm PROVENANCE Galerie Nelson-Freeman, Paris, 2010 Collection privée, France

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PETER ZIMMERMANN (né en 1956) Head, 2010 Acrylic, epoxy resin on canvas numbered 1/1, signed, dated and titled on reverse 62 63/64 x 62 63/64 in.

PETER ZIMMERMANN (né en 1956) 头，2010 年 布面丙烯酸、环氧树脂，编号 1/1，背面有签名、年代和标题 160 x 160 厘米 出处 埃马纽埃尔-佩罗坦画廊，巴黎，2010 年 私人收藏，法国

PETER ZIMMERMANN (né en 1956)

PETER ZIMMERMANN (né en 1956) Head, 2010 Acrylique, résine epoxy sur toile numérotée 1/1, signée, datée et titrée au dos 160 x 160 cm PROVENANCE Galerie Emmanuel Perrotin, Paris, 2010 Collection privée, France

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JACQUES VILLEGLÉ (1926 - 2022) Rue Coquillière, 20 janvier 1986 Slashed posters mounted on canvas, signed lower right, countersigned, dated and titled on reverse 16.9 x 31.1 in.

JACQUES VILLEGLÉ (1926 - 2022) 高基耶街，1986 年 1 月 20 日 撕碎的海报裱在画布上，右下方有签名，背面有会签、年代和标题 43 x 79 厘米 出处 现藏家于 2014 年购自瓦卢瓦画廊 展览 "Jacques Villeglé : 政治涂鸦 (1962 - 1991) Brassaï : 涂鸦 巴黎 GP &amp| N Vallois 画廊，2014 年 6 月 6 日 - 2014 年 9 月 19 日 参考书目 Jacques Villeglé : Graffiti Politiques (1962 - 1991) Brassaï : Graffiti "展览目录，GP &amp| N Vallois 画廊，巴黎，2014 年 6 月 6 日 - 2014 年 9 月 19 日，彩色插图

JACQUES VILLEGLÉ (1926 - 2022)

JACQUES VILLEGLÉ (1926 - 2022) Rue Coquillière, 20 janvier 1986 Affiches lacérées marouflées sur toile, signée en bas à droite, contresignée, datée et titrée au dos 43 x 79 cm 16.9 x 31.1 in. PROVENANCE OEuvre acquise à la galerie Vallois en 2014 par le propriétaire actuel EXPOSITION « Jacques Villeglé : Graffiti Politiques (1962 - 1991) Brassaï : Graffiti » Galerie GP & N Vallois, Paris 06.06.2014 - 19.09.2014 BIBLIOGRAPHIE Catalogue de l'exposition « Jacques Villeglé : Graffiti Politiques (1962 - 1991) Brassaï : Graffiti » Galerie GP & N Vallois, Paris 06.06.2014 - 19.09.2014, illustré en couleur

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RAYMOND HAINS (1926 - 2005) Trois allumettes entrecroisées, 2005 Patinated bronze, signed and justified I/IV EA lower left 48 27/64 x 5 29/32 x 2 23/64 in.

RAYMOND HAINS (1926 - 2005) 三根交叉的火柴，2005 年 青铜，釉面，左下方有签名和编号 I/IV EA 123 x 15 x 6 厘米

RAYMOND HAINS (1926 - 2005)

RAYMOND HAINS (1926 - 2005) Trois allumettes entrecroisées, 2005 Bronze patiné, signé et justifié I/IV EA en bas à gauche 123 x 15 x 6 cm

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ROBERT COMBAS (né en 1957) Orchestre chamanique, 1999 Acrylic on canvas and carboard plate, signed lower right and dated lower part 82 43/64 x 98 27/64 in. Robert Combas (Lyon, 1957) is a French artist whose painting has been described as “Figuration libre” by the artist Ben who invited him to exhibit in his gallery in Nice in 1981 during the exhibition “Finir en beauté” organized by the art critic Bernard Lamarche-Vadel. This designation reflects a rejection of “intellectual” art (particularly minimalist) and seeks to highlight a figurative and popular painting, inspired by comic books and rock culture. In fact, since the 1980s, the artist has developed a protean work that defies categorization. After studying in Sète and at the School of Fine Arts in Montpellier, Robert Combas quickly gained notoriety, participating in various group exhibitions from 1980 onwards, before seeing his first solo exhibitions in Düsseldorf and Amsterdam. From the 1990s, he tackled themes of spirituality and esotericism, in an aesthetic that has often been compared to American graffiti artists and German neo-expressionists. His perpetual capacity for innovation translates into eminently satyrical works in which the grotesque has pride of place. The varied scenes that the artist paints using “curtains of paint”, upset the hierarchies and conventions of art history.

ROBERT COMBAS (né en 1957) 萨满教管弦乐队，1999 年 布面丙烯和纸板，右下方有签名和日期 210 x 250 厘米 这件作品被罗伯特-康巴斯工作室收藏。 出处 艺术家赠与现拥有者 罗伯特-康巴斯（Robert Combas，1957 年出生于里昂）是一位法国艺术家，他的作品被艺术家本称为 "自由具象"（Figuration libre），本曾于 1981 年邀请他在其尼斯画廊参加由艺术评论家贝尔纳-拉马什-瓦德尔（Bernard Lamarche-Vadel）组织的 "美丽终结"（Finir en beauté）展览。这一称谓反映了对 "知识分子 "艺术（尤其是极简主义）的排斥，旨在突出受连环画和摇滚文化启发的具象和流行绘画。事实上，自 20 世纪 80 年代以来，这位艺术家已经创作了大量无法归类的作品。 罗伯特-康巴斯在塞特和蒙彼利埃美术学院学习后，很快就声名鹊起，从 1980 年开始参加各种联展，之后在杜塞尔多夫和阿姆斯特丹举办了首次个展。从 20 世纪 90 年代起，他开始转向精神和神秘主义主题，其美学风格经常被拿来与美国涂鸦艺术家和德国新表现主义艺术家相提并论。他不断创新的能力体现在其极具讽刺意味的作品中，怪诞的风格在这些作品中占据了重要位置。艺术家用 "颜料帷幕 "描绘的各种场景颠覆了艺术史上的等级制度和惯例。

ROBERT COMBAS (né en 1957)

ROBERT COMBAS (né en 1957) Orchestre chamanique, 1999 Acrylique sur toile et assiette en carton, signée en bas à droite et datée en bas 210 x 250 cm Cette oeuvre est répertoriée dans les archives de l'Atelier Robert Combas. PROVENANCE Offert par l'artiste au propriétaire actuel Robert Combas (Lyon, 1957) est un artiste français dont la peinture a été qualifiée de « Figuration libre » par l’artiste Ben qui l’avait invité en 1981 à exposer dans sa galerie de Nice lors de l’exposition « Finir en beauté » organisée par le critique d’art Bernard Lamarche-Vadel, en 1981. Cette désignation fait part d’un rejet de l’art « intellectuel » (notamment minimaliste) et cherche à mettre en valeur une peinture figurative et populaire, inspiré des bandes dessinées et de la culture rock. En réalité, l’artiste a déployé depuis les années 1980 un OEuvre protéiforme qui défie toute catégorisation. Après des études à Sète et à l’école des Beaux-Arts de Montpellier, Robert Combas accède très vite à la notoriété puisqu’il participe dès 1980 à diverses expositions de groupes avant de voir naître ses premières expositions personnelles à Düsseldorf et Amsterdam. À partir des années 1990, il aborde les thèmes de la spiritualité et de l’ésotérisme, dans une esthétique qui a souvent été comparée aux graffitistes américains et aux néo-expressionnistes allemands. Sa perpétuelle capacité d’innovation se traduit dans des oeuvres éminemment satyriques où le grotesque fait la part belle. Les scènes variées que l’artiste brosse en utilisant des « rideaux de peinture », bouleversent les hiérarchies et les conventions de l’Histoire de l’art.

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ROBERT COMBAS (né en 1957) Le tatou et son aigle rouge Oil pastel on paper 18 7/64 x 16 9/64 in.

ROBERT COMBAS (né en 1957) 犰狳和他的红鹰 纸上油画棒 46 x 41 厘米 买方将获得由艺术家签名的日期为 2013 年的鉴定证书。 该作品已被罗伯特-康巴斯工作室存档。 参考书目 "Art Actuel》，第 89 期，2013 年 11 月至 12 月；封面（图 1）

ROBERT COMBAS (né en 1957) Le tatou et son aigle rouge Pastel gras à l'huile sur papier 46 x 41 cm Un certificat d'authenticité datant de 2013 et signé par l'artiste sera remis à l'acquéreur. Cette oeuvre est répertoriée dans les archives de l'Atelier Robert Combas. BIBLIOGRAPHIE «Art Actuel», numéro 89, novembre - décembre 2013 | première de couverture (fig.1)

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FABIAN MARCACCIO (né en 1963) Sans titre, 1995 Oil on canvas, signed and dated on the back 57 7/8 x 61 13/16 in.

FABIAN MARCACCIO (né en 1963) 无题》，1995 年 布面油画，背面有签名和日期 147 x 157 厘米 出处 私人收藏，东南地区

FABIAN MARCACCIO (né en 1963)

FABIAN MARCACCIO (né en 1963) Sans titre, 1995 Huile sur toile, signée et datée au dos 147 x 157 cm PROVENANCE Collection privée, région Sud-Est

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FERNANDO COSTA (né en 1970) La poste, 2013 Metal pannel signed lower right 19 11/16 x 27 23/64 in.

FERNANDO COSTA (né en 1970) 邮局，2013 金属板，右下方有签名 50 x 69.5 厘米 出处 私人收藏，巴黎

FERNANDO COSTA (né en 1970)

FERNANDO COSTA (né en 1970) La poste, 2013 Panneau métallique signé en bas à droite 50 x 69.5 cm PROVENANCE Collection privée, Paris

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ZAO WOU-KI (1921 - 2013) Tirage du catalogue de l'exposition «Zao Wou-Ki. Stencil on paper, signed lower right and numbered 25/75 lower left 12 13/64 x 17 23/32 in. (stencil)

ZAO WOU-KI (1921 - 2013) 图片来自 "赵无极。 2008年6月3日至8月24日，法国国家图书馆，弗朗索瓦-密特朗广场。 原装帆布手提箱，内附限量版印刷品： 纸模板，右下方有签名，左下方有编号 25/75 31 x 45 厘米（模板） 出处 巴黎私人收藏

ZAO WOU-KI (1921 - 2013) Tirage du catalogue de l'exposition «Zao Wou-Ki. Estampes et livres illustrés», Bibliothèque nationale de France, site François-Mitterrand, 3 juin - 24 août 2008. Dans son coffret entoilé d'origine, comprenant une estampe en tirage limité : Pochoir sur papier, signé en bas à droite et numéroté 25/75 en bas à gauche 31 x 45 cm (pochoir) PROVENANCE Collection privée, Paris

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JONONE (né en 1963) Sans titre, 2010 Mixed media on paper, signed, dated and located upper right 40 15/16 x 41 11/32 in.

JONONE (né en 1963) 无题》，2010 年 纸上混合媒介，右上方有签名、年代和日期 104 x 105 厘米 出处 法国私人收藏

JONONE (Né en 1963)

JONONE (Né en 1963) Sans titre, 2010 Technique mixte sur papier, signée, datée et localisée en haut à droite 104 x 105 cm 40 15/16 x 41 11/32 in.

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